Anda menuruni eskalator, mendorong melalui pintu garasi parkir sendiri, dan itu dia: patung perunggu setinggi 5 kaki yang menggambarkan tubuh yang sedang duduk, terinspirasi oleh Kuil Zeus Yunani, tetapi dengan kepala yang menutupi pemandangan jauh. menyebut budaya Afrika.
Hentikan, lihat: Tepat di sebelah slot penny Jumanji 4D dan Posh Burger, rumah bagi patty daging sapi wagyu seharga $100 dengan truffle, foie gras, dan, tentu saja, debu emas – pasti ada debu emas itu.
Ya, tak jauh dari lantai kasino Aria, dengan udara seberat rasa kentang goreng dan kentang goreng yang sarat kalori, terdapat “Oracle”, kreasi ringan dan menggiurkan dari seniman kontemporer pemenang penghargaan Sanford Biggers.
Ini adalah versi skala kecil dari patung setinggi 25 kaki, seberat 15.000 pon dengan nama yang sama yang dipajang di Rockefeller Center Kota New York pada bulan Mei.
Ini adalah salah satu dari sembilan tambahan baru oleh tujuh seniman untuk koleksi seni MGM Resorts International, yang baru-baru ini dipamerkan di Bellagio, Park MGM dan Aria. Ini adalah serangkaian karya mencolok di berbagai media oleh seniman kontemporer terkemuka seperti Rashid Jones, Ghada Amer dan Derrick Adams, yang karya-karyanya biasanya terbatas pada museum dan galeri seni dan dalam beberapa kasus dapat menelan biaya ratusan ribu dolar. (MGM Resorts menolak untuk mengungkapkan nilai dari koleksi baru tersebut.)
“Merupakan kesempatan luar biasa untuk dapat mempresentasikan karya-karya ini kepada publik,” kata Tarissa Tiberti, direktur eksekutif MGM Resorts Art & Culture, yang mengkurasi penambahan seni terbaru perusahaan. “Rashid Johnson, maksud saya, museum memiliki karya-karya ini.”
Tawaran untuk keragaman
Itu adalah malam drama tinggi dan bahkan harga lebih tinggi.
Oktober lalu, MGM Resorts menjual 11 karya Pablo Picasso dalam lelang yang menarik dengan broker seni terkenal Sotheby’s yang menghasilkan $109 juta.
Idenya: untuk kemudian mendiversifikasi koleksi seni publiknya, untuk fokus pada seniman yang kurang terwakili dari berbagai jenis kelamin, etnis, dan orientasi seksual.
“Kami mengidentifikasi karya seniman perempuan, seniman kulit berwarna, komunitas LGBTQIA,” jelas Tiberti. “Properti kami menampung pengunjung dari seluruh dunia; kami memiliki platform hebat untuk berbagi pentingnya keragaman dan inklusi dalam kehidupan sehari-hari.”
Ambil contoh Jonathan Lydon Chase, yang karya seninya berakar pada kehidupan rumah tangga orang kulit hitam yang aneh (“The Cook Out” karya Chase ada di Park MGM, di sebelah lobi resor); atau Biggers yang disebutkan di atas, yang pahatan terbarunya menggabungkan unsur budaya Afrika dan Eropa untuk menekankan pengaruh berkelanjutan dari yang pertama pada yang terakhir.
Bahwa potongan-potongan ini berada di tempat sehari-hari — di belakang konter check-in di salon; untuk mencerahkan dinding ruang makan di restoran Italia – adalah kuncinya: Anda dapat memasukkannya tanpa menyadari sepenuhnya bahwa Anda sedang melakukannya. Tetapi mereka memiliki kekuatan untuk tetap bersamamu.
“Anda menginginkan karya seni yang dilihat dan dinikmati orang – mereka bahkan mungkin tidak tahu itu seni yang luar biasa – tetapi mereka pergi dan memikirkannya,” kata Tiberti. “Kami memiliki peluang besar dengan properti yang kami miliki, untuk dapat menempatkan karya seni di banyak tempat, tempat yang tidak terduga dan tidak terpikirkan oleh Anda, tetapi Anda dapat menikmati berjalan ke kolam renang, makan di restoran, check-in di meja resepsionis. Saat Anda mengantre menunggu untuk check in, dan Anda mungkin menyadarinya atau tidak, tetapi Anda melihatnya dan memiliki pengalaman kontemplatif tentangnya.
Di mana mengalaminya sendiri
Berikut panduan singkat, dengan komentar pada setiap pilihan Tiberti.
Rashid Johnson, pilihan dari seri “Cosmic Slop” miliknya
Di mana: Koridor yang diterangi matahari di lantai promenade Aria
Latar belakang:A seni dinding tiga dimensi yang terbuat dari sabun hitam dan lilin mikrokristalin membentuk tampilan yang unik dan menarik.
“Ini adalah rangkaian pekerjaan penting untuk Rashid. Menurut saya untuk karya ini bahannya adalah titik masuknya: Ini adalah ramuan lilin yang dicampur dengan sabun Afrika Barat yang digunakan untuk merawat kulit sensitif. Itu monokromatik, dengan bahan yang penting dalam budaya Rashid Johnson dan bagaimana dia memilih untuk menggunakannya secara berbeda dari cara penggunaannya dalam perawatan untuk kulit Anda. Dia menggunakannya untuk berbicara tentang budaya dan konten.”
———
Derrick Adams, pilihan dari serial “Floater” miliknya
Di mana: Tugas ini sedang dalam proses; itu akan dipasang di dekat kolam Taman MGM setelah selesai.
Latar belakang: Serial yang menyenangkan dan berwarna cerah ini menampilkan orang Afrika-Amerika yang sedang menikmati suasana kolam renang.
“Saya pikir hal pertama yang menarik saya ke dalam karya hanyalah warna dan bagaimana dia membuat figur dari bentuk. Dan kemudian Anda masuk lebih dalam, dan Anda melihat angka-angka ini, dan semuanya memiliki energi yang luar biasa. Saya merasa karyanya sangat energik, sangat membangkitkan semangat, namun dia memiliki konteks yang sangat menyentuh. Dia berbicara tentang pengalaman Hitam, dan bagaimana rasanya menavigasi – melalui dunianya, melalui negara kita. Itu adalah sesuatu yang menyenangkan untuk dilihat, tetapi masih memiliki makna di baliknya.”
———
Tomás Esson, “Chimera” dan “Anestesi”
Di mana: “Quimera” berada tepat di luar Bellagio Conservatory & Botanical Garden; temukan “Anestesi” di lounge VIP resor.
Latar belakang: Minyak abstrak yang indah dan mencolok pada karya linen ini seperti balok traktor untuk mata.
“(“Quimera”) sebenarnya hanya melompat dari tembok. Warnanya sangat fantastis – warna yang sangat menarik – warnanya menarik Anda. Dia sangat menarik. Karyanya dulu banyak berbicara tentang erotisme dan mitologi. Ini mengambil nada yang lebih serius. Karya-karyanya sebelumnya didasarkan pada mitologi dan figur atau makhluk yang abstrak, dan dia mengambil abstraksi itu lebih jauh. Itu hanya memberikan energi dalam lukisan yang menarik dan memikat Anda, membuat Anda berpikir, ‘Apa yang terjadi dalam lukisan ini?’ Dan itu adalah abstraksi murni yang lengkap.”
———
Svenja Deininger, tanpa judul
Di mana: Restoran Carbone Aria
Latar belakang: Pusaran warna dan bentuk yang luas dan bercahaya yang langsung, mendalam, dan kompleks.
“Benar-benar indah hanya dalam kesederhanaan dan warnanya, bagaimana dia memiliki kanvas mentah dan balok-baloknya. Bentuk yang dia ciptakan, saya pikir itu sensual. Karyanya menarik; itu bisa sangat rumit, meskipun terlihat sangat sederhana dalam bentuk dan warnanya. Dia berbicara tentang sistem interaksi: bagaimana bentuk berinteraksi satu sama lain. Dan ukurannya – besar, jadi Anda diselimuti atmosfer yang dia ciptakan.”
———
Ghada Amer, “Portrait of Elizabeth” dan “Portrait of Trini” dari serialnya “The Women I Know Part II”
Di mana: Meja check-in di Bellagio Spa and Salon
Latar belakang: Dua potret wanita media campuran ini berisi pesan seperti: “Jangan masuk ke sepatu kaca seperti Cinderella – hancurkan langit-langit kaca.”
“Dia menggunakan kombinasi bahan. Ada akrilik, jadi dia punya lukisannya, lalu dia menyulam di atasnya, dan itu juga dilapisi dengan kata-kata di latar belakang. Kompleksitas pekerjaan itulah yang begitu indah tentang hal ini. Prakteknya secara inheren feminis, tetapi dia benar-benar hanya melihat sosok perempuan, dan lukisannya mengeksplorasi pandangan dan identitas perempuan yang dipertukarkan antara seniman dan subjek serta penonton. Ini momen yang sangat indah.”
Hubungi Jason Bracelin di jbracelin@reviewjournal.com atau 702-383-0476. Ikuti @jbracelin76 di Instagram.